Diese „stille“ Seite revolutionierte den Comic-Stil

Vielleicht wissen Sie es nicht, aber Comics, wie wir sie heute kennen, waren nicht immer so komplex und vollständig. Ganz im Gegenteil, ein einziges Modell hielt lange durch, bis ein Künstler die Seite zeichnete, die den Comic revolutionierte. Verstehen!

Das Geheimnis großartiger Comics

Ist Ihnen aufgefallen, wie sehr ein Comic verschiedene symbolische und tiefgründige Elemente präsentieren kann? Das ist es, was die neunte Kunst so unglaublich macht, auch wenn manche behaupten, sie sei für Kinder. Aber wir sind uns einig, dass jeder, der das denkt, keinen Bezug zu dieser Art von Kunst hat.

Schließlich sind Comics mehr als nur Zeichnungen und eine einfache Geschichte. Nicht mal! Hier gibt es eine verrückte Kombination aus visuellen und textlichen Elementen, die diesen berühmten Effekt erzeugen kann unglaublich.

Natürlich geschah dies nicht über Nacht. Tatsächlich hatten Comics lange Zeit ein grundlegendes und unveränderliches Modell aus symmetrischen Quadraten mit Zeichnungen über Rechtecken mit Linien. Seien wir ehrlich, das hat die Geschichte etwas „langweilig“ gemacht.

Allerdings weckte dies bereits den Wunsch nach einer radikalen Veränderung. In diesem Sinne begannen einige Künstler, Ideen zu entwickeln, und 1955 schuf Bernard Krigstein die revolutionäre Seite, die die Geschichte des Comics für immer verändern und zu einem Klassiker werden sollte.

Eine revolutionäre Seite

Krigstein war kein Fan der Comics. Tatsächlich war er ein Künstler, der einige Aufträge erhielt, die wir heute als freiberuflich bezeichnen würden. Aufgrund seines Talents erhielt er die Möglichkeit, die Illustrationen für das Magazin zu übernehmen Auswirkungen, von EC Comics.

Dies ist eine komplexe Geschichte über einen Deutschen nach dem Zweiten Weltkrieg, der erkennt, dass er von einem mysteriösen Mann verfolgt wird. Er geht davon aus, dass der Verfolger ein Mann sein muss, der vor dem Holocaust geflohen ist, ihn erkannt hat und begonnen hat, sich zu rächen.

Für Krigstein erforderte diese Geschichte Tiefe. Daher argumentierte er, dass die einzige Möglichkeit, Kunst zu schaffen, darin bestünde, die Freiheit zu haben, mit so vielen Comics wie er wollte und auch mit verschiedenen Stilen zu arbeiten.

Damals entwickelte Krigstein eine Seite mit einem beispiellosen Stil: still (ohne Linien), mit Comics außerhalb des Rechteckmusters, die enorme Dramatik mit sich brachten. Wir müssen nicht einmal sagen, dass die Comics danach nie mehr die gleichen waren!

Die meisten auf diesem Gebiet spezialisierten Künstler erkennen diese Seite als einen Wendepunkt an, der den Geschichten mehr Komplexität verlieh. Heute können wir die Auswirkungen dieser Kunst auf Comics großer Verlage wie Marvel und DC beobachten.